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22种线装好书(通向中华传统文化的钥匙)

核心提示: “没有线装书,无处看线装书,不会看线装书,那就差不多失去了中国传统文化的根本”。 线装书之美,在其古朴素雅,在其亲和柔美,在其闲暇之趣。

线装,作为书籍装订的一种技艺,是我国传统书籍艺术演进的最后形式。中国传统的线装古书、信笺,素雅婉柔,承载着中华传统文化的魅力。

著名学者邓云乡在谈到线装书时说:“没有线装书,无处看线装书,不会看线装书,那就差不多失去了中国传统文化的根本”。

线装书之美,在其古朴素雅,在其亲和柔美,在其闲暇之趣。

今天小编精选22种线装书,以飨读者。

1.《辞源》(第三版) (线装本)

中国现代史上第一部大型语文性工具书,阅读古籍必备,古典文史研究工作者常备。

全书采用传统制书方式

装帧古朴、典雅、厚重

书函由真丝绫制成,内文宣纸制作,双色印刷,线装

附有绢制藏书票,标有收藏编号,具有很高的收藏价值

沈从文说:《辞源》是宝贝,天下什么都写在上面,你想知道的各样问题,全部写得有条有理,清楚明白!

季羡林说:我就靠一部《辞源》和过去读的那一些旧书,堂而皇之当起国文教员来。

王蒙说:我不管想一个什么问题都先查《辞源》,查完以后,我的学问立刻就大了。

2.《新华字典》(五亿册纪念版,线装本)

世界上发行量最大的工具书,目前已发行逾五亿册。线装本是《新华字典》的发行五亿册纪念版。

《新华字典》线装本采用传统制书方式:

书函由真丝绫制成,一函六册

内文手工宣纸制作,双色印刷,线装

附有绢制藏书票,标有收藏编号,具有很高的收藏价值

3.《笺谱雅集》:中国笺纸艺术的典藏之作,以宣纸制作成精美的线装笔记本,再现中国传统文化之大美。

笺谱,是中国特有的文化形式。中国古代以书信传递信息,在信纸上描绘各种图案,就称为笺纸。将雅致笺纸编辑成册,即为笺谱。笺纸自南北朝源起以后,一直是文人雅士钟爱之物,比如唐代的“薛涛笺”久负盛名。

在传统的笺谱上,书写新时代的手账。

一本笺谱,一瓯清茗,写字品茶皆可入味。

《笺谱雅集》打破传统笺谱的局限,从《萝轩变古笺谱》、《十竹斋笺谱》、《北平笺谱》三部笺谱经典作品中各精选126幅。

《笺谱雅集》:

采用宣纸印刷,线装装订,保存了三种笺谱的原真性;

所用宣纸来自安徽泾县的特制手工宣纸,其檀皮含量达到30%以上,非常实用耐用,即可以收藏,也可以做信纸使用;

木盒采用樟木和红酸枝木制作,更添收藏价值。

《萝轩变古笺谱》是我国现存时代最早的一部笺谱,由江宁人吴发祥在天启六年刊成于南京,卷内有画诗、博物、选石、仙灵、搜奇等主题的画笺共182幅。

《十竹斋笺谱》是胡正言先陆续印行花笺,然后才汇印而成的。此笺谱包括历史故事、诗词意画、山水人物、商周铜器、古陶汉玉等等。

《北平笺谱》由鲁迅和郑振铎收集北京琉璃厂、荣宝斋、松华斋、上海朵云轩、九华堂等斋馆笺纸藏版,精选其中的331幅古今名人画笺,木刻精印而成。

4.《艺林记事·齐白石》:精选齐白石作品100幅,以传统手工工艺制作的宣纸线装笔记本。

齐白石是近现代中国绘画大师,早年曾为木工,后以卖画为生,擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹,天趣横生。

齐白石书工篆隶,取法于秦汉碑版,行书饶古拙之趣,篆刻自成一家,善写诗文。

在吴昌硕之后,齐白石将中国传统书画推进一步,输入新的生命血液。

齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。

齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息。

本书精选齐白石作品100幅,以传统手工工艺制作的宣纸线装笔记本, 既具有艺术观赏性,又具有书写的实用价值。

5.《艺林记事·任伯年》:“清末海派四杰”之作,融汇诸家,吸取水彩色调之长。

任颐(1840年-1896年),即任伯年,清末著名花鸟画家和人物画家。初名润,字次远,号小楼,后改名颐,字伯年,别号山阴道上行者、寿道士等。

任伯年与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四杰”,是“海上画派”中的佼佼者。

任伯年的绘画发轫于民间艺术,技法全面,山水、花鸟、人物等无一不能。重视写生,又融汇诸家法,并吸取水彩色调之长,勾皴点染,格调清新。

用笔用墨,丰富多变,构图新巧,主题突出,疏中有密,虚实相间,浓淡相生,富有诗情画意,清新流畅是他的独特风格。

6.《艺林记事·吴昌硕》:杭州西泠印社首任社长,集“诗、书、画、印”为一身,带你游历传统名画。

吴昌硕(1844—1927),初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,多别号,常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家,“后海派”代表。

吴昌硕集“诗、书、画、印”为一身,融金石书画为一炉,被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。

吴昌硕最擅长写意花卉,受徐渭和八大山人影响最大,由于他书法、篆刻功底深厚,他把书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画,形成了富有金石味的独特画风。

7.《艺林记事·吴门四家》:精选“吴门四家”作品近百幅,以宣纸制作成线装笔记本。

吴门四家,是指四位著名的明代画家:沈周、文征明、唐寅和仇英。由于他们均为南直隶苏州府人,活跃于今苏州(别称“吴门”)地区。自沈周开创,以四人为代表的吴门画派,基本上被认为是继承元四家的文人画传统接续下来的体系,自晚明之后成为中国传统绘画的主流。

8.《宋词画谱》: 原名《诗馀画谱》,刊行于万历四十年,以词配画的宋名家词作选本,词、书、画、刻四绝合璧,开创了中国古代版画的鼎盛时期。

《宋词画谱》由宛陵汪氏所辑印,是晚明徽派版画之精粹。编者依据《草堂诗馀》选取了宋词名作百篇,书请名公董其昌、陈继儒等、再由徽派木刻家摹刻历代名家画作,刻工精妙,一词一图,相映成趣。

如吴汝绾序中所言:“案头展玩,流连光景,益浸浸乎情不自已。”

博集诸家之巧妙,开风气之先,后世方纷然刊行。

明徽派版画之精粹,以明刻本为底本原样影印,宣纸印刷、线装成册,一函两册、木盒精装,保留古朴风貌。

书末附有每一篇词作的原文,便于读者对照辨识,部分原刻本中作者与词牌的讹误在原文及中缝中做了修正。

如梦令·春景

李清照

昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否?知否?应是绿肥红瘦。

9.《唐诗画谱》:刊行于明代万历年间,诗、书、画、刻合璧的经典之作,畅销四百余年的风雅读物。

“诗诗锦绣,字字珠玑,画画神奇”。

诗词爱好者、书法爱好者、国画爱好者的必藏书。

中国诗词,与书法、绘画的意境相融相成,不可分割。

本书由明代徽州藏书家、刊刻家黄凤池辑录,他以“诗中有画”为准绳,遴选出五言唐诗、七言唐诗、六言唐诗,一诗一画一字,供吟咏品鉴。

书求名公董其昌、陈继儒等为之挥毫,画请名笔蔡冲寰、唐世贞为之染翰,刻版主要出自徽派名工刘次泉之手。

诗中有画、画中有诗,光景如见。

原汁原味的明代大师书法、绘画,以精工雕版再现诗意,徽派版画艺术顶峰之作。

以明刻本为底本原样影印,宣纸印刷、线装成册,一函三册、木盒精装,保留古朴风貌。

书末附有唐诗原文,便于读者对照辨识。

竹里馆

王维

独坐幽篁里,弹琴复长啸。

深林人不知,明月来相照。

10.《四书集注》:南宋著名理学家朱熹编注,商务印书馆馆藏版,时隔83年珍贵再版。

所不朽者,垂万世名。孰谓公死,凛凛犹生。

——辛弃疾

将朱注四书定为科举用书,是从元仁宗皇庆二年起的。规定这四种书,自然因为这些书本身重要,有人人必读的价值;规定朱注,也是因为朱注发明义比旧注好些,切用些。

——朱自清

《四书集注》是朱熹最有代表性的著作之一。朱熹祖述二程的观点和做法,特别尊崇《孟子》和《礼记》中的《大学》、《中庸》,使之与《论语》并列。他为四者分别作了注释,对大学还区分了经传并重新编排了章节,作为一套书同时刊行。

手工宣纸印制,一函六册,传统线装书装订,花绫封面。

11.《国子监官韵诵唸》:汉语拼音之父周有光推荐,传承正统、学习古人读书法。不知汉语音韵,便无法理解诗词格律。

重温中国古人特有的读书方式,传承四百年前的读书声。值得收藏流传后代的线装书,限量编号,一书一号,赠送同步光盘。

诵唸是中国最早的视唱练耳。

诵唸可以让纸上文字立起来

按古人的方式读书——诵唸

书目:

(1)《国子监官韵诵唸·大学》

(2)《国子监官韵诵唸·中庸》

(3)《国子监官韵诵唸·孝经》

(4)《国子监官韵诵唸·道德经》

(5)《国子监官韵诵唸·论语》

12.《道咸同光名人手札》:一部具史料、研究、收藏价值三位一体的清代道咸同光四朝名人手札。

收录林则徐、曾国荃、郭松涛、胡林翼、左宗棠、彭玉麟、黎庶昌等名人墨迹。

其中,林则徐致王春木、王冬春书,郭嵩焘致沈葆桢书,左宗棠致王子寿书等均为重要史料,对于研究中国近现代史、清人名家书法艺术、经济、政治、文化、军事等方面都有非常宝贵的价值

套书初由商务印书馆于1924年影印出版,出版后受到史学界和书法界广泛关注,史料价值和欣赏意义突出。再次整理出版时以精美的宣纸线装的装帧形式为读者重现这一珍贵的名人墨迹,共两集, 每一集为一函四册。

曾国藩手迹

13.《红豆馆拍正词曲遗存》:中国戏曲史奇才蕴奇书。

这一类的文献是无价的,作为一个研究戏曲的人,我真是有一种如获至宝的心情。

——钮骠(中国戏曲学院教授)

厚斋色色精到,音乐之外,词翰、绘事、赏鉴,无不精能。兼盖有唐庄宗、李后主之长,又非其他天潢所能企及耳。

——《菊部丛谈》罗瘿公(程砚秋之师)评红豆馆主

该套丛书收录有舞台演出全剧曲谱 26 种,带身段标注曲谱 2 出,残本曲谱 6 种,单支曲牌 3 种 ;

桌台清唱全折曲谱 22 种、带工尺字残本 1 种,单支曲牌 3 种 ;

诗词散曲 13 种、残本宫调 6 种 ;

除昆曲外,还特别包含一般词谱中不常见到的“京十番”曲牌2种。

爱新觉罗 • 溥侗(1877—1950),字厚斋,号西园,别署红豆馆主。精于书法、绘画、传统音乐、昆曲和皮簧,有「昆乱不挡,六场通透」之誉。因是载治第五子,所以被行内外人士尊称为“侗五爷”。爱新觉罗 • 溥侗与张伯驹、张学良、袁克文并称为“民国四公子”。

工尺谱

14.《桂林梁先生遗书》:中国最后一位大儒梁漱溟之父——晚清名士梁济遗言,梁漱溟亲笔批校。

其片纸只字皆关世道。其效力即不见于今,亦必见于后。

——梁启超

梁先生自杀,无论是殉清不是,总算以身殉了他的主义,比那把道德礼教纲纪伦常挂在口上的旧官僚,比那把共和民权自治护法写在脸上的新官僚,到底真伪不同。

——陈独秀

巨川先生的自杀,决不是单纯的“尽忠”:即使是尽忠,也是尽忠于世道(他自己说)。他老先生实在再也看不过革命以来实行的,也最流行的不要脸主义:他活着没法子帮忙,所以决意牺牲自己的性命,给这时代一个警告,一个抗议。“所欲有甚于生者”,是他总结他的决心的一句话。

——徐志摩

桂林梁先生,即梁济,晚清名士,哲学家梁漱溟之父。清朝覆亡后,他对中国出路充满迷惘,1918 年自沉于北京积水潭,留遗书自言“殉清”。

《桂林梁先生遗书》影印自商务印书馆 1927 年版,共一函四册,收录由梁漱溟纂辑其父《遗书》六种并《年谱》一卷,并有梁漱溟亲笔批校,极为珍贵

《敬告世人书》(左)、梁先生手书《心经》(右)

15.柴德赓作品系列:著名历史学家陈垣的得意门生,为“辅仁四翰林”之一。

有位学者写道:“直到现在都无法估计柴德赓的死带来了什么样的损失”。

因为柴德赓继承陈垣老的衣钵,做学问的方法即将失传了。因此要像抢救文物一样,将陈垣老开创的目录学传承下去。

——刘家和(北京师范大学资深教授)

柴德赓(1908—1970),字青峰,浙江诸暨人。著名历史学家、教育家和书法家。历任辅仁大学教授,北京师范大学和江苏师范学院教授、历史系系主任。

柴德赓不仅书法精美,同时也专门约集了熟识的同一时代著名学者的墨宝,这其中,既包括陈垣、顾颉刚、余嘉锡等一代文史巨擘,也不乏沈尹默、爱新觉罗 • 溥伒等书画名家,更为可贵的是,其中也有张子高这种从事理工科研究的著名学者。

正如陈垣为其题写的也曾中引用利玛窦的《交友论》中所说,柴德赓“其人之友如林”,交友范围的广泛,故其所约集到的墨宝也是集一时之盛,弥足珍贵。

(1)《柴德赓点校新五代史》:收藏二十四史里不可或缺的版本。

宣纸线装影印,无释文,原汁原味呈现工作手稿原貌。装帧考究,采用真丝绫面、绢条、绸函,十六开本更显庄重大气,两函十册。可谓托陈编而出新貌,实为藏家之必备。

20世纪60年代柴德赓先生参加点校《新五代史》的成果誊录本,除了有完整的句读,还保留了柴德赓先生大量的批注,文献价值十分珍贵。

书稿分为“宋之代周及统一”、“辽之兴起及宋辽之冲突”、“宋初制度”、“变法与党争”、“辽之衰落及金之兴起”、“金之侵宋”、“南宋建国及与金和战经过”几个章节,并附有“宋辽金元史习题”。

(2)《宋辽金元史讲稿》:精准把握主线,勾画宋代兴衰的历史、首次影印出版。

本书是柴德赓 1946 年 10 月在辅仁大学史学系任教时的讲稿。分为“宋之代周及统一”“辽之兴起及宋辽之冲突”“宋初制度”“变法与党争”“辽之衰落及金之兴起”“金之侵宋”“南宋建国及与金和战经过”几个章节,并附有“宋辽金元史习题”。

本书稿初次影印出版,保留了资料的原始样貌,避免了整理过程中的讹误。

(3)《青峰草堂师友墨缘》:柴德赓先生收集的 20 世纪中叶著名的文史、科技等领域的名家为其题写的墨宝(如启功先生两幅画作),书写文体包括金、楷、草、行等。

(4)《青峰草堂往来书札》:从柴德赓先生所存数百通书札中精选三十五人包括陈垣、陈凡、启功、荣孟源、史树青、孙楷弟、台静农等先生的诗书札。

《青峰草堂师友墨缘》(左)、《青峰草堂往来书札》(右)

16.姚奠中作品系列:周汝昌先生称其是“于学具识,于道能悟,于艺亦精亦通”的通儒,是“学者诗人翰墨师”,可谓“功深味厚中华境”。

民主革命先驱、国学大师章太炎先生弟子。姚先生的诗、书、画、印被世人称作“四绝”。

姚公为当世太炎先生唯一传薪之人,学深且博,四海仰望。

姚公之诗得唐宋之音,继遗山之韵。

姚公之书,四体皆精,信笔神游,无半点俗气。谓格高韵古,虽传之千百年后亦神光四溢也。况如姚公今逾百岁,稽之史传,可与之相并者,能得几人哉?

——冯其庸

姚奠中(1913—2013),教育家、学者、诗人、书法家、画家、篆刻家,、终生以弘扬章太炎先生的人格精神与治学精神为己任,肩负振兴民族和承传文化两副重担,守望中国文化之正脉,在国学教育事业和促进优秀传统文化发展方面,做出了杰出的贡献。

书目:

(1)《姚奠中书千字文》:传承先哲风范,赤心可见。一代学者百岁之时写就的撼人心魄的文化景观。

(2)《姚奠中书李太白诗》:百岁遐龄手书诗仙之作。

(3)《姚奠中书庾子山拟咏怀诗》:将对庾信人生境遇的同情和理解注入笔端。

(4)《姚奠中书龙门二王集》:姚奠中先生创作的行书作品。龙门二王集是隋唐之交王绩与王勃的文章的节选。

(5)《姚奠中书文侯之命》:姚奠中先生创作的篆书书法作品。《文侯之命》是《尚书·周书》中的一篇。

(6)《一年纪事》:姚奠中先生写于抗战初期的一首五言长篇记事诗,回忆描写了他1938年到达安徽后整整一年的曲折经历和难以忘怀的感情。

《姚奠中书千字文》封面及内页

《姚奠中书龙门二王集》(左)、《姚奠中书文侯之命》(中)、《一年纪事》(右)

《姚奠中书李太白诗》(左)、《姚奠中书庾子山拟咏怀诗》(右)

17.《陈巨锁书宋词百首》:“中华百位书法大家”之一

巨锁善写章草,为书法家;善诗,有元遗山幽并之气,为诗人;善写文章,颇多波澜,为作家;善画花木山水,为水墨画家。

——王学仲(原中国书法家协会副主席)

平生好读书,惟少亲近宋词。丙申春居海南五指山琼崖小筑,案头置《宋词三百首》一卷,日作诵读,以为补课。日前董理墨迹,校点文字,加盖印章,编排目次,计入词人46家,词作百首,此亦日常书写,字之妍丑,初不计也,雪泥鸿爪,乃一时之迹耳。陈巨锁于隐堂,丙申年端午后一日。

——陈巨锁

该书仿宋版书制式,一函两册,篮绫套封,线装作册,宣纸印刷,竖版排布,古色古香,清新典雅,一股书香气扑面而来,不失为学习收藏的佳构。

18.《柯璜先生意临古人法帖》:书画名儒的临摹佳品,哲学人生的挥墨演绎。

足下书画,苍劲古朴,别具风格。

——郭沫若

世间多少彰彰道理,半为前人道出,半为前人做出;亦有半为前人道出,未能十分透辟者;又有多少事理,为新时代错综递演而成,全为前人道未之及;亦有为前人浑容道及大概,竟为今人完全实现而出者。

——柯璜《人生基础哲学》自序

柯璜意临自汉章帝至清刘墉历代名人名帖的书法作品。

拣选柯璜最具代表性的法帖临摹作品,由全国著名书画家、著名作家陈巨锁先生题签书名。

在北京故宫博物馆任职期间与齐白石合作扇面,齐白石绘画,他题诗,落款“二璜唱双簧”,在书画界传为佳话。

19.《椿楸园游艺录》:融古文字、书法、绘画于一体的艺术佳作。

书文图的交汇:古代文字的绘画之美。

刘毓庆先生的艺术作品选集,其中选录了他三十年来研习古代文字所创作的不少“文图”。

“文图”是以古文字作图,别具创意,对普通人来说,更有利于解读汉字。

20.《篆书朱子家训》:朱柏庐写就的一篇家教名著,用短短524个字精辟地阐明了修身治家之道,是文化史上一篇家教名著。

方胜先生选此作为书法题材,体现出他一贯的修为内涵和人文情怀,在遒劲妍美、古风盎然的笔锋之下,东方文化中的丰富哲理和美学理念跃然纸上,成就了一篇篇精美的人间妙品,可谓同类中之翘楚。

21.《唐太宗书晋祠之铭并序》:唐太宗李世民“御制御书”,熔史学、文学、书法于一炉的丰碑巨碣。

李世民书法劲挺秀丽,后世认为是仅次于《兰亭序》的行书杰作。

撰书于贞观二十年正月二十六日,现存晋祠贞观宝翰亭内。

碑中间额书“贞观廿年正月廿六日”,属飞白体,李世民以飞白体所书的碑额,传世者仅此九字。

碑题、铭、序共一千二百字。

22.《章太炎书千字文》:一代国学大师手书古代历时最久的蒙学经典,一千四百年前编写的书法教材。

一千个字,字字不重复、通篇押韵,历代书法家和书法爱好者乐于书写的内容。

考其生平,以大勋章作扇坠,临总统府之门,大诟袁世凯包藏祸心者,并世无第二人;七被追捕,三入牢狱,而革命之志终不屈挠者,并世亦无第二人。这才是先哲的精神,后生的楷模。

——鲁迅

太炎先生虽不轻信出土的古器物,但作篆运笔结体,与侯马出土朱书盟词,长沙、江陵出土楚墨书竹简,寿县出土楚铜器刻款,颇多暗合之处,证明其笔法自然近古。

——沙孟海《章太炎篆书千字文·前言》

用笔刚劲,气韵温润,潇洒外拓,风格独特,书体自然近古,字形朴实,散发古趣。

章太炎的古文字学功夫精湛,因此,与一般书家比较,他的篆字以许慎《说文解字》为依据,点画的增减,偏旁的去留,都非常讲究,绝不苟着笔墨,写小篆时又绝不夹入古文、籀文。

“川流不息,渊澄取映。容止若思,言辞安定。”

来源:商务印书局

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